Con el Museo del Sonido como sede, la instancia organizada por la Corporación Cultural Usach contó con la participación de directoras y directores de sellos musicales, investigadoras e investigadores, periodistas de música, artistas y otros profesionales relacionados al rubro, quienes en actividades realizadas en varios formatos, analizaron la historia y el legado de resistencia de las últimas tres décadas de la música en Chile.
El pasado sábado 11 de octubre, el Museo del Sonido se llenó de conversación, imágenes y música en vivo en el Seminario El futuro no se fue: 30 años de música independiente en Chile, jornada organizada por la Corporación Cultural Usach en colaboración con el espacio, y que contó con la participación de diversas personas relacionadas al mundo de la música independiente nacional.
El evento se dividió en tres bloques, cada uno diseñado para explorar, a través de distintas experiencias —proyecciones, charlas, talleres y presentaciones en vivo—, las transformaciones, resistencias y búsquedas que han marcado la escena independiente en los últimos 30 años.
La tarde comenzó con el periodista Julio Saavedra entrevistando a David Ponce, también periodista especializado, quien desde la década los 90 ha desempeñado una labor fundamental en la difusión de música chilena en medios impresos y radiales. Simultáneamente, el músico y productor Ottavio Berbakow (LEM, EMA Producciones), ofreció un taller de música electrónica y ambient, enfocado a personas interesadas en aprender sobre este estilo.
La proyección audiovisual estuvo a cargo de Susana Diaz con una selección de su serie de documentales musicales Bestiario del Ruido, los que muestran proyectos de distintos estilos, sonidos y épocas que capturan una visión particular de lo que es la producción musical nacional, desde el underground e independientes, hasta algunos que han transitado por el mainstream, recorriendo primero el camino de la autogestión.
Más tarde y en el patio del Museo, un panel compuesto por la periodista y directora del booking Armónica y del sello Quemasucabeza, Carla Arias, junto al miembro fundador de la banda Congelador, Walter Roblero, al director de Sello Fisura, Rodrigo Herbage, y moderados por el historiador, músico y co-productor del seminario, Sebastián Sampieri, funcionó como un intercambio de experiencias e ideas en torno a lo que ha sido crear y difundir música chilena en los últimos 30 años, así como también pensar en lo que viene ahora, teniendo en cuenta el auge de la inteligencia artificial, los canales de streaming y otras lógicas muy diferentes a las que se vivieron post dictadura.
Para finalizar el día, el electro-rap irreverente de Dadalú se tomó el Museo, con un show en vivo creado especialmente para la ocasión.
